年度大赏 2010年的华语影坛出现了葛大爷一人独霸三部贺岁片的劳模现象，一线演技派青黄不接的现象已非一日之寒。但也正是华语影人中坚力量的活跃，带动了百亿票房的顺利完成，更引发了诸多文化想象和城中话题，这也是影人影响力的印证。 华语电影的导演中心制决定了电影大导的势力实力永远不能忽视，今年冯小刚的两部票房大鳄、姜文的野心之作，加上善于制造话题的张艺谋和以巧取胜的徐静蕾，使得导演们在这份影响力榜单上几乎占据了半壁江山。演员中的葛优、姚晨、汤唯分别以“老”戏骨、平民明星、潜力演员的身份入围。 而阮经天、钮承泽、彭浩翔代表的港台电影人则在三分天下中展现了不可忽视的力量。

2010年，在炫目的票房数字之下，华语电影人似乎嗅到了美好的愿景，或转型，或蛰伏，或发力，或躁动，或嬗变……他们所做的一切，将确定并成就华语电影的未来。

No.10汤唯：月缺终有月满时2010年，汤唯低调地复出了——其实这是一个错误的说法，因为汤唯从来没有高调过，所以也就无所谓“低调”；汤唯也没有离开过她的电影生活，所以也就无所谓“复出”。

不管是在街上SK II的广告里还是

《建党伟业》的选角中，我们看到的汤唯都依旧是那么美丽、平静、温婉、从容，仿佛什么事都没有发生过。演过了《色·戒》中令人揪心的王佳芝，2010年的

《月满轩尼诗》和《晚秋》似乎是汤唯的度假作品——绝非表演不佳，只是相比起来这两部电影太温暖太平和了，这也许正是汤唯现在所需要的。

很快，她还会出现在陈可辛的《武侠》以及马楚成的《流光速》里。我们觉得，这些影片未必是汤唯真心向往的电影——对一个成名既晚，刚发光又遇风雨的女演员来说，汤唯现在已经无需证明演技，或者出名搏位，她要的就是韧性坚持，散发着自己的自然魅力一路行去。

《月满轩尼诗》对汤唯来说是个很合适的片名，因为她就像夜空中的一轮朗月：虽偶有云遮树掩，但缺月终有月圆时，纵然阴晴扰乱，也挡不住光风霁月。

No.9徐静蕾：千面老徐，亿元女导

2010年中国影坛的“大地惊蕾”来自老徐，她执导的第四部电影《杜拉拉升职记》靠着全歌手的主演阵容轻松票房过亿。尽管徐静蕾导演的前三部电影在国内外受到了不少奖项的青睐，但也因为过于浓郁的文艺气质和自说自话的叙事风格，没接上票房的地气儿。观众明白对她不可小觑，但也不想花钱近看。直到《杜拉拉》大获票房成功，才成就了老徐的华丽转身。

生活中的徐静蕾身份百变，出过书、录过歌，是导演、演员、制片人，是点击量首个过亿的博客红人，是杂志主编、老板、时尚达人。老徐打造的商业片《杜拉拉》也像她本人一样，拥有着多重职能：成功的广告植入；近年来最成功的都市题材电影；第一位亿元女导……她的电影新作《将爱情进行到底》也会在2011春节强势上马，进一步巩固其地位。 12年前拍电视剧《将爱情进行到底》的时候，小徐还是个初出茅庐的羞涩小花旦，如今的她已经越得瑟越快乐，活色生香的洒脱范儿，无疑是时下成功女性最好的人生摹本。在今天，徐静蕾代表着一种进取的生活态度：敢尝试，敢接受失败，更感放心大胆地玩；有主见，为自己活着，不在乎别人的眼光。洒脱如此，生活怎能不精彩快乐？

No.8张艺谋：下一站，好莱坞若要论及2010年中国影坛从年头拉风到年尾的壮年导演，无人能出张艺谋其右。如果说喜欢在微博上跟人抬杠的冯小刚是个不吃亏的泼辣小媳妇，那么躲在张伟平背后的张艺谋就是闷头捯饬自己那摊子事儿的聪明小伙子。 20年前，他就是站在电影圈风口浪尖的先锋人物，20年后，他依然是标杆、是奔跑的旗帜。2010年暑期档，老谋子几乎没吱声就靠小成本的《山楂树之恋》大赚了一笔，到了年尾又抛出重磅消息：好莱坞当红男星克里斯蒂安·贝尔将主演他执导的电影《金陵十三钗》，该片投资高6亿元，票房目标则是10亿。老谋子走的每一步，就像北京奥运开幕式时夜空中的巨大脚印，清晰可见又绚烂震撼。 都说当下的电影圈清纯的女星稀缺，其实张艺谋这样的大导演才是最缺。2009年的张艺谋的“三枪”打得很准，影片票房在争议中节节攀升，给同档期勉强回本的《十月围城》好好上了一堂怎么赚钱的课。赚钱对如今的老谋子来说已经不是课题了，对他来说，搭上了“世界一流”列车的《金陵十三钗》日后在好莱坞到底能开出多远才是正经事。 张艺谋是个与时俱进的人，上世界八九十年代起，他就不断在各个领域尝试不同类型的影片，《英雄》的票房成功开启了现在的商业大制作潮流，这个时代里，他自然是当仁不让的旗手，灵魂人物。

No.7姚晨：与时俱进的银幕新女王 在2010年，姚晨在大银幕上的忙碌程度丝毫不输“贺岁帝”葛优，不仅有《摇摆de婚约》、《爱出色》、《非诚勿扰2》三部作品陆续公映，她主演的电影版《武林外传》也将于1月26日上映，以此为起点，未来一年姚晨将继续在电影上牛逼闪闪地与时俱进。 自从凭借电视剧《武林外传》中的郭芙蓉一角走红之后，姚晨也得到了越来越多的关注，不知不觉中，不仅她跟老公凌霄肃之间的恩爱成为圈中佳话，她在演艺圈中的势头也日渐攀升，甚至一不留神还成为了微博女王。 2009年，姚晨在《非常完美》中的惊艳表演令她成功闯入电影江湖，也让大家惊喜地发现，原来走喜剧路线的姚晨也可以变身成为气势凌人的时尚女王，自此姚晨的转型之路也一发不可收拾。虽然《摇摆de婚约》、《爱出色》两部时尚爱情电影票房平平，但是都为姚晨的个人形象和价值加分颇多，2010年底的《非诚勿扰2》更是将姚晨霸气、独立的女强人气质展现无遗。 说姚晨是与角色一起成长，丝毫不为过。暌违五年之后，姚晨又与《武林外传》原班人马汇聚，这个时候的郭芙蓉也有了不小的改变，虽然靓丽容颜和莽撞秉性不改，但毕竟也是当了妈的人。如果说当初的姚晨还是个衣锦夜行的小姑娘，现在电影界的T台已经彻底为她铺好，灯光亮起，女王请下场尽情秀吧！

No.6阮经天：制造奇迹的“花瓶”台湾的偶像男演员，历来都是在八点档呈威风的，阮经天亦不例外。当《命中注定我爱你》为这位身材修长，面容清俊的男演员带来劲爆人气的时候，他却展示出了另一种迷人的特质，向世人证明，就算自己是只“花瓶”，也是能创造奇迹的“花瓶”。所以2009年的《命中注定我爱你》为台湾三立电视台带来有史以来的最高收视。然而，真正的“传说”却创于次年，一部《败犬女王》掀起了一波新的“剩女高潮”，阮经天诠释的迷恋御姐的富家子弟给出一种别样的深情。

但是当所有人都开始把阮经天固定在忠厚温柔的白马王子框框里时，他却出乎意料地接拍了钮承泽的《艋舺》，演绎了一段华美暴烈的青春之歌。“和尚”这个角色对于阮经天来讲是全方面颠覆了他以往被偶像剧营造起来的光辉形象，这个人物压抑、阴沉，野心勃勃， 还有特殊的性取向，是个极度复杂的人物。阮经天层次分明，极具爆发力的表演却出人意料地赢得了众人的肯定，金马奖甚至给了他一座影帝桂冠，以表彰这只不平凡的“花瓶”。 从温柔美男一下转变为“型男”，无论是钮承泽施展的魔法高明，抑或阮经天自身素质优异，在台湾这片电影业日渐式微的土壤上，的确需要有一鸣惊人的新生力量，来给予台湾影迷无限的能量与信心。

No.5钮承泽：你在台湾天气晴刘若英在《征婚启事》里相亲，望住对面座位上那个男人隐约熟悉的脸孔半天，惊呼：“你好像是拍电影的唉！钮承泽！”，那男子连连点头，然后问她《小毕的故事》好不好看。若干年后的今天，倘若这位电影人坐到一个影迷对面，他会问及优劣的作品铁定不是《小毕的故事》，而是《艋舺》。 没错，无论演员还是导演，都应该有其代表作，钮承泽早已走出侯孝贤的乡愁，开拓了另一片明净的乐土。这位外形相当“地味”，想法却极不 “地味”的影视人，曾经将自己放在偶像剧的天地里狠狠磨剑，拍出了《求婚事务所》与《我在垦丁天气晴》这样的佳作，前者生动诙谐，后者环保励志。

然而电影梦依旧是每个导演朝思暮想的“情人”，2007年，钮承泽拍了一部唤作《情非得已之生存之道》的“伪”纪录片，以表自己潜心向影的意愿，片中杂合了他入行以来几乎全部的甘苦与困惑，以及他对“圈里圈外”的思考，这部厚积薄发的作品使他金马奖“国际影评人费比西奖”。 沉寂两年之后，钮承泽似乎又摸到了通往“天堂”的门道，周杰伦一个劲爆创意打开他灵感的源头，于是成就《艋舺》。这部饱含热血，浑洒残酷青春的黑帮电影让他再次站在潮头。如今的钮承泽，已隐隐呈现王者霸气，起点高的电影人，往往最容易制造惊喜。

No.4彭浩翔：“新一代的开山怪”重装上阵

在香港影坛这个派系林立的江湖世界中，彭浩翔人送外号“新一代的开山怪”。这个“怪”字源自他那部令人拍案叫绝的导演处女作《买凶拍人》，源自他与众不同的创作素材与飘忽多变的导演手法。蛰伏两年之后，2010年重装上的阵彭浩翔势不可挡，以两部风格迥异的三级片在华语影坛刮起了一阵彭式“怪”旋风。

由于香港政府的一条禁烟令，彭浩翔鼓捣出了史上最纯情的三级片《志明与春娇》，通篇的脏话粗口与黄色段子使其很快就成为年轻人热议的话题，片中余文乐给杨千嬅发送的短信“in 55!w !”更是被众人捧为2010年最动人的情话。随后推出的抨击香港楼市的《维多利亚一号》则堪称史上最给力的三级片，鲜血飞溅、断肢残臂、肚肠迸裂等血腥画面随处可见，彭浩翔肆无忌惮地挑战着观众的承受极限。

除去这两部引爆话题的三级片，彭浩翔在2010年还做了“一个艰难的决定”，那便是离港北上，签约内地公司，未来3年在内地拍摄3部电影。去年，干净版的《志明与春娇》以及由他监制的《恋人絮语》与短片合集《4夜奇谭》均以“正式身份”和内地观众见了面。未来几年内，我们期待着这位香港影坛“新一代的开山怪”能为内地死气沉沉的电影创作带来一点令人惊喜的“怪”意。

No.3冯小刚：谁能让我赔一次不管你是否喜欢他和他的电影，冯小刚都无可否认地堪称中国导演中最有影响力的导演。这影响力首先来自于惊人的票房数字，《唐山大地震》创造中国电影票房的9项新纪录，再次证明冯小刚可以完全摆脱喜剧的束缚，而在类型片领域全面开花。喜剧一直以来受观众欢迎，但被评论界轻视，正如同斯皮尔伯格早期被认为是依靠各种特效，讲小孩子故事的纯商业导演，而《辛德勒的名单》却让众人大跌眼镜。冯小刚导演的《唐山大地震》则走得更远，因为是站在他早期电影的对立面上拍摄出的一部纯粹的悲剧电影，但票房证明，它同样受欢迎，同样接地气。

冯小刚早年和王朔是老友，后来因为各种各样的原因，渐行渐远。《非诚勿扰》里在车内一声抽泣的邬桑，这个中年男人身上，有很多冯导自己的影子，他需要朋友，需要尊重，有着太多对于人生的感悟。于是《非诚勿扰2》在年底贺岁档的出炉，是得了天时地利人和。王朔的加盟编剧，让影片如虎添翼，把他在徐静蕾电影里没讲完讲透的话，一股脑的倾泄在《非2》中，即使这样的戏码是通常贺岁电影无法承受之重，但冯导可以不计较这些，因为中国贺岁电影的定义就是他在制定，这句话一点都不言过其实。

你可以质疑冯氏电影植入广告太多，可以质疑其电影语言不够独到，可以说《非2》太过沉重，但冯小刚本人身上值得尊重和佩服的地方远比可质疑的要多得多。

No.2姜文：站着的赢家从《太阳照常升起》的票房失败到《让子弹飞》的成功崛起，表面上看，姜文完成了一个从艺术导演到商业导演的转变，然而事实却是，他没有做任何妥协，只是换了一种“相对好懂”的表达方式，便“站着把钱挣了”。

“挣钱对咱来说算个事儿吗？”这是影片中张牧之的一句台词，应该也是导演的心声。相比其他三位大导年内既开拍又上映的三部影片，姜文此次仍旧攒足了劲：花费一年打磨剧本、五个月拍摄、两百天剪辑……姜文也许狂妄，但如此认真的态度，证明他有狂妄的资本。

中国需要这样一位导演：他不计名利、忠于自我表达、坚守电影质量，简单来说，就是对得起自己、也对得起观众。除了姜文，很难在中国影坛找到第二人。你可以不喜欢《让子弹飞》，但不得不尊重他这种态度。姜文的问题在于：太自我，太用力。他的电影是较高度数的酒，喜欢喝酒的观众也许不少，但真正喜欢高度酒的不多。

从《英雄》开始，国产大片便一直面临叫座不叫好的尴尬窘境。张艺谋凭借武侠大片打开市场，冯小刚利用贺岁喜剧圈地圈钱，陈凯歌《无极》之后虽然坚持自我表达、却无法再次雄起。这时，一个姜文杀出来，将带来华语电影市场的重新洗牌。不过对于观众来说，最要紧的还是多些质量过硬的电影作品。因此，越多姜文这样的导演，越是华语影坛的幸事。

No.1葛优：国民大爷葛优的魅力在于：你可以说他主演的电影是烂片，但基本不会说他的表演烂——这就叫观众缘。2010年是葛大爷尽情挥洒观众缘的一年，三部贺岁档影片，换别人观众可能早看烦了，但葛大爷不同，他人品戏品一流，观众们特别待见他。

与陈凯歌、姜文、冯小刚三位华语大导轮番合作，这恐怕也是只有葛优才能享受到的待遇，作为一个绝对不偶像的实力派，葛大爷能硬起腰杆扛上这三杆大旗面对愈来愈挑剔的观众，不能不说他谦逊低调的外表下是一颗强大而彪悍的心，这需要对自己演技的绝对自信，才能挑起这份重任。《赵氏孤儿》中的悲情英雄程婴、《让子弹飞》中的卖腐骗子马邦德、《非诚勿扰2》中的贫嘴苍孙秦奋，葛大爷横跨三个时代，将三名境遇与性格都大相径庭的男人演绎得个个鲜明。三片毫不费力拿下贺岁档十亿票房，陈姜冯三导恐怕也得由衷地说一声：军功章里有我们的一半，也有葛大爷您的一半。

无论是做人还是演戏，葛大爷有他的拧巴，这些拧巴也正是他的可爱之处。他坚持尊重观众，观众亦回以喜闻乐见，这种双赢的局面在时下的电影圈中很难得。葛大爷，您就是我们的国民大爷。