在内地电影市场蓬勃发展的今天，人们对香港电影的印象似乎还停留在上个世纪的八九十年代。这注定了混合着悲观与遗憾的视角，仍然还加诸于今天的香港电影之上。提及香港电影，用到最多的词汇往往是嬗变、衰败、青黄不接，香港电影金像奖也被斥责为年复一年的“老年表彰大会”。

人们对香港电影未来的思考，是一种片面悲观思维的延伸。但事实的真相已悄然发生变化，香港电影经历过一种阵痛式的调整，已经找到一种新的生存方式——本土市场仍有新人新作面世，并不乏令人耳目一新的佳作，为港片写下”生生不息“的几笔注脚。

这种迹象在2013年尤为明显，除了王家卫等大导演的回归奠定了本届金像奖“大年”的基调，如袁锦麟、黄修平、麦浚龙等新导演的出现，也弥补了人们口中从未断绝过的青黄不接的遗憾。其实早在去年金像奖大师集体缺席的时刻，彭浩翔、郑保瑞、陆剑青、梁乐民、罗志良等中生代就已经合力撑起了一台大戏。

今年，这三位新导演都交出了水准和品质兼具的新作：《风暴》重现香港警匪片癫狂过火的本色，《僵尸》则以老港班底完成一次以现代影像风格对传统题材的致敬，至于《狂舞派》则是最大惊喜，它代表一种新的香港类型片——歌舞片的真正出现，香港电影的生命力在他们身上得到了传承与延展。

屡被诟病的演员传承方面，本届也不乏惊喜，颜卓灵以近乎新人的姿态入围影后五强，与之搭档的蔡瀚亿以极高人气入围最佳新人，《狂舞派》除展现导演极高的调度技巧外，也是一部绝对意义上的造星的电影，两人一动一谐，让人惊呼香港演员后继有人。除此之外，《一代宗师》令香港女婿张晋一夜成名，TVB新花旦蒋家旻也因叶念琛的新片得到影坛的肯定，而如马来裔演员廖子妤以及星爷助理陈炳强等也都步入观众视线，也令香港演员的断代气象陡然改观。

本届金像奖涌现出的青年才俊，令人刮目相看；再加上不断进入到港片的导演、编剧、演员等工种的新力量，让人们对日后的香港电影有了更多的期待。下面我们就从幕前和幕后两方面，聊聊这些你或许还不太熟悉的名字。

——导演篇——

纯香港班底制作的《狂舞派》▌黄修平 6年前他已入围“最佳新导演”

黄修平黄修平黄修平的出现，带给香港电影全新的元素，至少在《狂舞派》之前香港电影甚至华语电影都欠缺歌舞片这一类型，陈可辛的《如果·爱》只是个精装的噱头而已，《狂舞派》则是还原到现实生活，因为贴近真实，这部小成本电影更有攫住人心的力量。

戏中的舞团和戏外的黄修平一样经历过各种各样的困难，在拍《狂舞派》之前，他几乎是四处流浪，没有自己的办公室，以茶餐厅、便利店作为彼此联络的地点，讨论工作。片中的街舞队员，也是他和搭档陈心遥偶然在路边遇见的。对黄陈二人来说，拍《狂舞派》是“被他们的热情和浪漫感召”，在写出剧本后走遍上海、北京、香港和台湾，经过三年才找到投资，此中万苦千难，也应了片中那句“青春的伤痕”。

早在第27届金像奖，黄修平就以《魔术男》入围了最佳新晋导演奖，但败给了银河映像的游乃海（《跟踪》）。此次卷土重来，黄修平呼声最高，《狂舞派》这部没有明星演员，以寻常学生的励志为主线的电影，不但充满了情感的力量，也展示了导演极高的场面调度技巧。《狂舞派》的拍摄难度甚至要高过武侠电影，因为就情绪控制来说要难得多，因此黄修平得奖几乎已成为板上钉钉之事。

此外，黄修平与其他导演的不同在于，他的作品题材是极度生活化的，比如《当碧咸遇上奥云》是关于足球，《魔术男》聚焦街头魔术，《狂舞派》则是与街舞结缘，他从未有过多的野心，这也让他的作品低调扎实，成为这个年头难得的干货。

《僵尸》拍了两年多，是港片中少有的精细之作

▌麦浚龙 一个扎扎实实奋斗的富二代

麦浚龙麦浚龙麦浚龙和何超仪一样，都是富二代中扎扎实实奋斗的典型，作为多栖艺人，他出唱片、演电影，也做编导，《复仇者之死》是他写的第一个剧本，《僵尸》则是自编自导，致敬了僵尸片时代的林正英及许冠英。片中的演员皆为老戏骨，钱小豪是《僵尸先生》中林正英和许冠英的搭档，而惠英红、吴耀汉、鲍起静都是邵氏年代便入行的演员，陈友是早年温拿乐队的鼓手，和张坚庭合开公司，于是《僵尸》和当年的《打擂台》一样，让人感到一种时光流转的温暖。

而现实中的麦浚龙谦虚友善，毫无架子，就像他在彭浩翔的《破事儿》中《大头阿慧》一段中所扮演的修车工，理性而又实干。《僵尸》虽然是致敬之作，但不乏新意，影片所展现的日式恐怖和美式血腥与传统港式灵异相结合，MV风格的画面精致漂亮，麦浚龙极其重视视觉效果和电影氛围的营造，让影片深具文艺气质。虽然剧情上有小小的瑕疵，但作为一部处女作来说，《僵尸》已经足够优秀。

《僵尸》是3D制作，但很多内地观众无法目睹这个版本，在影像风格上，麦浚龙其实更接近彭氏兄弟。于是这部电影说起来和剧情一样，是一场借尸还魂，用一疃楼和一群老演员，反思着已近中年的自己。

《风暴》 首先用剧本打动了投资人江志强和主演刘德华

▌袁锦麟 老编剧终于有机会导电影

袁锦麟袁锦麟这又是江志强捧出来的一位导演，江老板很有慧眼，他认准的人都脱颖而出，去年是陆剑青和梁乐民。今年有薛晓路，还有袁锦麟。

袁锦麟走的就是陆剑青、梁乐民的路子，在幕后辛劳多年，年纪不小才得到第一次执导电影的机会，他自己写出《风暴》的剧本，也正是这个本子让江志强舍得追加投资，让刘德华甘心贴片酬，在这个基础上，袁锦麟进行了不惜代价的实验：做成3D，毁掉中环，接近影片三成篇幅的激烈场面，创造了香港电影有史以来最高的动作尺度。

在成为导演之前，袁锦麟是陈木胜的御用编剧，《双雄》、《新警察故事》、《宝贝计划》、《保持通话》皆出自其手，陈木胜电影里弥漫着的那种癫狂而煽情的特色，根源是在袁锦麟那里。这次《风暴》与《扫毒》同期打擂，故事容量、煽情程度不如后者，但品质更佳。事实上，离了袁锦麟，陈木胜的电影便出现了人物性格突转生硬的问题。袁锦麟自己的电影，不但视觉上不输，内心戏也都足够细致，这和他多年的编剧生涯是分不开的。正是有了这么多年的幕后经验，袁锦麟编而优则导，实际上就是水到渠成。

——导演篇——

《过界男女》剧照▌刘韵文 关注社会问题的学院派

刘韵文与《过界男女》男主角陈坤在戛纳刘韵文与《过界男女》男主角陈坤在戛纳刘韵文的第一部长片就入围戛纳影展“一种关注”单元，可谓是难得的运气，这位年纪轻轻的女导演毕业于哥伦比亚大学，又在伦敦学过导演专业。刘韵文的电影不求技巧，而偏重于反映社会现象，她的短片《无情雨》即是关注香港佣工问题，而《过界男女》则涉及大陆人赴港生子的问题，这部电影在内地毁誉参半，被部分观众批判为“学院派的习作”，票房一塌糊涂，但社会批判力仍在，电影的题材引人深思。

《飞虎出征》改编自彭浩翔坏品味小说系列之《特别任务连》

▌麦咏麟 密集拍片继承彭浩翔衣钵

麦咏麟麦咏麟麦咏麟曾做过多部香港电影的助理导演和执行导演，包括年初的《大闹天宫》在内，但其真正走到导演位置，也就是近一两年之事。自到内地拍摄《跑出一片天》后，他在两年时间里执导了四部电影，其中《飞虎出征》是在彭浩翔的监督下上位，这部电影继承彭浩翔的恶趣味本色，算是《大丈夫》和《低俗喜剧》的延伸。

任达华在《迷离夜》中自导自演了一段故事《赃物》

▌任达华 老戏骨实践“演而优则导”

去年香港影坛鬼片回潮，任达华、李志毅和陈果合导《迷离夜》，并自导自演《赃物》一段，为此他不但倒贴资金还辛苦作业20天。这一段在《迷离夜》中最受人期待，完成的效果则是差强人意，任达华很勤奋地拍摄了不少素材，虽然最终成片仍有些支离破碎，但影片的双线叙事和明朗的设计都足够用心，无论做演员还是导演，任达华都体现出自己的真诚的一面。

《圣诞玫瑰》剧照▌杨采妮 玉女当导演首先挑战法庭戏

杨采妮 杨采妮曾经的玉女天后杨采妮也是“宁在一思进”的架势，做导演的念头早就有了，虽然《圣诞玫瑰》来的有些晚，在业内的评价也并不算好。但对于一个明星出身的新导演来说，电影的完成度仍然相当高，杨采妮不避讳题材而依然拍摄最难拍的法庭戏，在一定程度上体现了她的勇气。

——演员篇——▌张晋 在幕后20年终于遇到“宗师” 张晋“宗师”剧照张晋“宗师”剧照作为香港女婿的张晋和吴京同龄，都到了男人四十的关口，也是当年的武术冠军，全运会武术金牌得主，但退役后运气不算好，常年屈居幕后，是袁和平的得力助手之一。论身手，张晋精通太极拳、八卦掌、醉剑和枪术等，武学造诣甚高，演《一代宗师》的马三似乎也非他莫属。 张晋生在重庆，但很早就与香港电影结缘，1998年拍《卧虎藏龙》时，他已经是袁家班的重要成员，并担任了章子怡和杨紫琼的替身。20余年的武行生涯，张晋是勤奋补拙的励志典型，既做幕后又混迹台前，在电视剧中抛头露面，又曾远赴好莱坞担任《霹雳天使2》和《夜魔侠》的武术指导，他曾得到章子怡举荐担任《英雄》中甄子丹的替身，10年之后，他与章子怡在《一代宗师》里完成久别后的重逢。 自从和蔡少芬喜结连理，张晋的事业更进一层，从“里子”到“面子”，其中的辛苦不是三言两语能说尽的。电影中马三的角色最像《道士下山》中的段远晨，身上带着一种武者复杂的人性，本身也很难演，倘若不是习武多年且曾经沧海，都很难去诠释这个形象。颜卓灵《狂舞派》剧照▌颜卓灵等了三年《狂舞派》一举入围影后 刚满20岁的她，本该是不折不扣的“最佳新人”，但《狂舞派》又并非是她第一次演电影，因而她的提名最终被归在“影后”。这是更高的荣誉，但在章子怡的强势面前，又显得希望渺茫。 《狂舞派》中的阿花仿佛是为颜卓灵量身定做，她的演出清新自然可爱，是香港影坛多年未见的灵气型选手，她有多年的舞蹈功底，黄修平当年选角的要求便是“跳舞很厉害”。颜卓灵的演艺生涯，便是靠跳舞入行，但又跳得投入，跳得有个性，与那些选秀或模特出身的女星有质的分别。 最初面试《狂舞派》时，颜卓灵只有15岁，因为电影搁置了三年，颜卓灵在年龄和生活经历上更加接近了这个角色。在这段等待的时间里，她已经成了一个演员，出演过《大追捕》、《浮城大亨》和《迷离夜》等等，但《狂舞派》最终让她脱颖而出，影片中的舞蹈元素让她的天分发挥得淋漓尽致，说灵气也好，本色也罢，颜卓灵都是香港影坛稀缺的一款演员。蔡瀚亿《狂舞派》剧照▌蔡瀚亿为香港影坛再添一位谐星 蔡瀚亿在《狂舞派》中扮演的角色叫“柒良”，实际上是个逗角，在片中打太极功夫，发挥的却是喜剧天分。周润发在看完电影后惊呼蔡瀚亿是星爷接班人，对其寄望极高。 而香港喜剧演员也的确日渐凋零，仍靠郑中基、杜汶泽等人撑场，年轻一代中也仅有王祖蓝等寥寥几位可堪大用。蔡瀚亿的特色，是他并不像王祖蓝一样靠多才艺的模仿取胜，而更多是用心体会人物的性格，传达更多的情感，这也让他的幽默不拘一格。对“柒良”的塑造，他是以人物诸多可爱的怪癖而实现，这本身就是一种天才和个性。 和颜卓灵一样，当年23岁的蔡瀚亿参加了《狂舞派》的演员选拔，电影三年之后才开拍，蔡瀚亿也有了更多的人生经验。为了这部电影，他推掉了一切工作，和早年梦想做演员而艰难度过的经历近乎重合。虽然在《狂舞派》中蔡瀚亿的抢镜程度不如颜卓灵，但在后者未入围最佳新人的前提下，蔡瀚亿几乎已经是一枝独秀，在本届金像奖之后，我们将见证一位新谐星的诞生。▌李馨巧10岁的“影后”人小鬼大 李馨巧《激战》剧照李馨巧《激战》剧照甜美可爱，乖巧懂事，活泼开朗，自信大方，多才多艺……这些赞美的词汇都不妨加诸仅有10岁的李馨巧身上。这个来自马来西亚的小女孩就是传说中的天才儿童，小小年纪就精通几种语言，5岁开始拍广告，7岁演电影，精通钢琴和小提琴，此外还是小有名气的歌手，她在去年录制了多期国内电视综艺节目，赢得举国赞叹。 自结识林超贤开始，李馨巧已经接演了三部香港电影，分别是《逆战》《逃出生天》和《激战》，并以后者拿到去年上海电影节金爵奖影后，创下A级电影节影后的最年轻记录。看过本片的观众无不叹其老练成熟，人小鬼大，因此这个影后也的确是实至名归。此次李馨巧再以《激战》入围最佳女配角，胜算最大，但不论结果如何，她都已经成为香港电影中重要的一份子。廖子妤在《末日派对》中有大胆演出▌廖子妤会不会是下一个舒淇？ 因为是模特出身，气质姣好，又在《末日派对》中全裸出镜，本届提名最佳新人的马来西亚裔女星廖子妤又被称为“平胸舒淇”。 一脱成名是当年最司空见惯的事，舒淇、李丽珍、吴家丽等数人甚至成了影后。但在近年，这种“为艺术牺牲”的壮举少而又少，除非是“忧柴忧米”。廖子妤是马国人，学生时代学电影电视传播，但来港发展运气不佳，此番借助全裸出镜和金像奖提名，不知能否成为事业上的一个转机，成为下一个舒淇呢？蒋家旻《第一次不是你》剧照▌蒋家旻TVB小花旦闯进大银幕 蒋家旻虽然是提名“最佳新人”，但演艺事业已然小有成就，是TVB近年来力推的花旦之一，从《宫心计》到《爱回家》等热播剧都有其演出。2013年她出演两部香港电影，分别是《沟女不离三兄弟》和《第一次不是你》，俨然在邓丽欣之后成为叶念琛的御用女主角，在《第一次不是你》中，她扮演的妓女阿宝夹在爱情和家庭困境之中，演绎出一个女性成熟的一面，得到了观众的肯定。▌陈炳强从星爷小助理到幕前新星 陈炳强陈炳强周星驰最擅长喜剧，也最擅长造星，不但挖掘骨灰，也培育新苗，《西游降魔篇》中油光水滑的猪刚鬣，饰演者陈炳强本是该片的外场助理。因为选角时连续面试多人未果，加上陈炳强的自荐，星爷最终提携其上位。对陈炳强来说，这种机遇如《功夫》中的黄圣依，《长江七号》中的张雨绮，虽然是玩闹戏份多，也算是一夜成名。在《西游》之后，陈炳强已经陆续接演了多部电视剧。

——编剧篇——

《盲探》剧照▌余曦 进入银河映像的内地年轻人

《盲探》入围今年的最佳剧本奖，这部电影的剧本由韦家辉领衔，创作组中的一个年轻人，来自内地的余曦，是韦家辉收的关门弟子。余曦毕业于清华大学，后赴香港学电影，他的多部作业短片在国际获奖，其中《堰塞》在鲜浪潮2010国际短片比赛（香港）获公开组最佳编剧奖。在进入银河映像后，他先后跟随韦家辉完成《盲探》和《毒战》的剧本，已经成为该公司的核心智囊之一。

《春娇与志明》剧照▌陆以心 从酒吧女郎到彭浩翔御用编剧

陆以心和《志明与春娇》的编剧麦曦茵一样是80后女生，并在《春娇与志明》中取代后者成为彭浩翔的联合编剧，并获得去年的最佳编剧提名。麦曦茵拓展了自身的职业道路，不但把自己的小说《前度》改编成了同名电影，还执导了《烈日当空》《华丽之后》，成为和陈果、胡耀辉、罗守耀比肩的影坛中坚力量。陆以心则做过临时演员、私家侦探和酒吧女郎，是个爱吃爱玩的典型港女，有过这些显得比较边缘的职业经历后，她渐渐成为彭浩翔的御用编剧，彭浩翔最近的三部作品《春娇与志明》《低俗喜剧》和《飞虎出征》她全部参与，令香港编剧界又添一员女将。

《救火英雄》剧照▌翁子光 两部电影都是高票房之作

翁子光是影评人出身，多次担任电影节的评审，同样也是编剧和导演，本届两部重要电影《僵尸》和《救火英雄》的剧本都出自翁子光之手。2010年他以《明媚时光》提名金像奖最佳新晋导演奖，可惜擦身而过。他的编剧事业则在近年更近一层，个人虽未获得金像提名，但去年这两部电影在香港都是高票房之作。