洛杉矶讯朱迪·福斯特十岁就出道开始演电影，堪称大银幕上的一段传奇，且是两次奥斯卡小金人及三次金球奖得主。

Photo courtesy of Hollywood Foreign Press Association / Armando Gallo但在最近的五年里，福斯特没有在大银幕上露面，而是选择专注于家庭生活（她有两个年龄尚小的儿子）以及幕后工作——她导演了电影《金钱怪兽》，并担任了《纸牌屋》、《女子监狱》，以及《黑镜》里面广受好评的《Arkangle》集的分集导演。

同时，凭借《阿尔忒弥斯酒店》，福斯特也完成了一次成功的“回归”，在这部时髦又粗俗阴暗的惊悚片里，她饰演一位在专为罪犯服务的神秘医院里工作的护士。作为《钢铁侠3》的编剧德鲁·皮尔斯的处女座（他同时也是《碟中谍4》的编剧以及参与大量好莱坞制作的“剧本医生”），《阿尔忒弥斯酒店》的故事设定在10年后的洛杉矶，由于长期的水资源的匮乏及有效医疗保障的缺乏，社会广泛处于不公平和动荡的状态。在暴力动乱的背景下，护士Jean Thomas（迪·福斯特）在她的忠实助手Everest（戴夫·巴蒂斯塔，《银河护卫队》里的德拉克斯）的帮助下去救助那些受伤的“阿尔忒弥斯酒店会员”。预告片在一个紧张的夜晚一切到达了高潮，Jean必须应对她的酒店新来的几位病人之间的强烈敌意——包括银行抢劫犯Waikiki（斯特尔林·K·布朗，《我们这一天》），刺客Nice（索菲亚·宝特拉），白领罪犯Acapulco（查理·戴）等。同时她还要决定是否救助被困在外的受伤警官（珍妮·斯蕾特），而这将违反酒店最严格的规定之一。近日，在洛杉矶与福斯特进行了一段访谈。在今年年初，福斯特在滑雪时受了伤，而访谈时她正在洛杉矶接受一个小手术以修复她的膝盖韧带。一个晴朗的工作日早晨，福斯特在贝弗利山酒店和我们谈了谈她为《阿尔忒弥斯酒店》的角色所做的转变，对电影主题的解读，导演工作以及在2013年金球奖上的激情演讲等话题。以下是35分钟访谈的摘录：

谈电影——复古的“王家卫宇宙”与科幻惊悚片的结合：这部电影，或者特别说这个角色，对于观众们来说是从没见过的“朱迪·福斯特”。朱迪福斯特角色海报福斯特：我知道，这很有趣不是吗？我很爱这部电影的一点就是它非常有独创性。我不知道你是什么感觉，就主流的系列电影来说，我非常厌倦一遍一遍地看同样重复的老电影。这部电影可以说是怀旧、复古的“王家卫宇宙”与科幻惊悚片的结合，非常的有活力。我非常热爱德鲁混合这些元素（以及灵感）的方式。而角色也是我想要参与其中的原因。我偶然间看到这部电影的剧本，甚至在他们（把剧本发给演员）之前就给他们打电话了。有时候事情就是这样，我非常挑剔以至于花了好几年去找自己真正感兴趣的东西，而当我开始做的时候，我立刻就确定这正是我想做的事。但我也要努力做出一些转变，因为这个角色不像我以前演过的任何角色——因此我不光要在形象上有所改变，也要尊重她的生活。她酗酒且一直受困于失去孩子的痛苦无法自拔，同时被困在一个镀金的诡异监狱里20年从未出去过。（我希望观众们）去感受来自于这种生活的重创，以及这种生活给她带来的粗糙感。：在于德鲁的一些访谈中，他提到了“老派”的（化妆）技术。你能谈谈这一次的经历吗？因为我认为当一些观众在电视机前看到你的时候他们会认为“哦，她一直都没有变老”。福斯特化“老妆”福斯特：（笑）是的，我很愿意去撒谎说我花了好几个好几个小时来画老妆，但是实际上当然不需要啦。但我最惊喜的还是曾拿过奥斯卡最佳化妆造型的艺术家Lois Burwell，她的作品非常与众不同，而她真的是亲手画出了每一个元素。但是角色是一个整体，对吧？所以还要看她是怎么走路的，她的脂肪垫，她的黄牙齿以及灰色假发，所有的这些元素汇聚在一起创造出一个全新的角色，而这样的“我”我想以前没有人会见过。：这部电影的一些社会政治主题有多重要？这些是你觉得有趣的东西，同时也是你想拍这部电影的原因之一吗？索菲亚宝特拉饰演一名女杀手福斯特：好吧，比起大多数人们会认为的，我认为这部电影更像是一个寓言。因为我是一名演员，所以我会把故事从某种方式上看做是一个寓言，而不是我们对于这个故事的“定义”。我认为所有这些角色都是与身份作斗争的典型。Everest总是重复在说：“我是专业的健康护理”，那个刺客，索菲亚的角色，也是一直在“我是专业的，这是我的工作”。而护士则需要去治疗、去“修复”人们。他们都困在这个身份的任务里，同时他们也在逃避另一些念头，有关于他们应该做什么样的人。这有点像他们正在与这些身份做对抗，进而被困在了这个牢房里——被关在这个镀金的笼子里。对我来说，他们就像已经死了却不自知一样——有人挣扎着寻找这些恶魔存在的意义。所有的角色都处于一个生活的过渡阶段，在某种程度上，这是一种监狱生活，而他们需要放手。所以如果你从这个角度来看这部电影，会发现它有着非比寻常的共鸣。

谈电影中的未来洛杉矶——老洛杉矶的怀旧和新数字时代的交织融合：《阿尔忒弥斯酒店》是一个非常独家排外的会员制酒店。那么你曾住过的最独特的酒店是什么？福斯特：（笑）我去过一些很棒的酒店，这是事实。而我也很爱酒店。酒店本身也是作为它身处的文化环境的一个垫脚石，这也是我爱它的点——它连通了自身与所在的文化环境。我不想告诉你最独家的酒店，因为这样的话之后它就会被挤爆了。但是因为我这辈子都在拍电影，所以我是在酒店里，在我妈妈的陪伴下长大的。我们经常在酒店里一住就是好几个月。但即便这样，我们过着完整的生活。我们会在当地的市场买东西，如果外面的天气很冷的话我们会把东西留在外面，因为我们以前在酒店里没有冰箱。我们也会在酒店里洗衣服然后把它们挂起来（晾干）。我们有完整的酒店生活，同样的也有很多规矩，比如你如果要在床上吃东西的话，必须先垫一块毛巾，因为你不会想在面包屑里面睡觉的（笑）。《龙蛇小霸王》中14岁的朱迪福斯特所以我对于酒店有很多的回忆，我最喜欢的一个是当我12岁在拍《龙蛇小霸王》时，我住在一家假日酒店里。那儿没有很多美国人，电影里几乎所有的英语演员都住在哪儿，住在Slau的假日酒店，靠近（英国）希斯罗机场。那儿不是一个特别好的地方，但是他们有乒乓球桌，我甚至还记得氯的味道，而我这辈子也再也没有那么开心快乐的体验了。：《阿尔忒弥斯酒店》的拍摄地是在洛杉矶市中心，对于洛杉矶你有没有一些新的发现？你以前这里的印象如何？对导演有过什么建议吗？福斯特：我爱着这座城市。我爱这棕榈树的背景，以及洛杉矶市中心琥珀色的、泛黄的、氧化的感觉，这种感觉唤醒了那个上世纪20年代的洛杉矶城区。电影的琥珀色基调我在东部长大，我在好莱坞长大，而我们所做的一切都在这里（在洛杉矶的东部）。所以当我们一块吃晚饭的时候，我们去了市中心以及银湖和卢斯菲利斯——这些都是我们知之甚多的邻区。我知道这些也是导演德鲁对于洛杉矶最钟情的一部分。我不知道自己是否对于这座城市有了新的认识。但我非常喜欢电影中两种元素的交织——对于老洛杉矶的怀旧以及新数字时代下的现实之间的交织融合。：这部电影描绘了一个阴暗冷酷的未来。那么你会如何畅想2028年的洛杉矶？福斯特：你知道的，这是一个大问题，对吧？我对于自己来自加州非常自豪，而现在对于一个加州人来说也是非常重要的时刻，因为我们真的在做一些不一样的事情。我生长在洛杉矶，所以我希望我们能引领更多的希望。我们现在正处在一个相对奇怪的时间点，科技和社会政策都是如此。我确实觉得我们正在“摸着石头过河”，我们有很多理由停下或自问：“等等，我们在做什么？我们知道有更好的办法。”所以我希望加州能起到引领作用，像我们以前经常做的那样。这个国家的其他地方经常不得不通过我们来看事情的走向。所以我有信心相信我们会比自己想象的更好。

谈出柜——人生的转折点：你提到被《阿尔忒弥斯酒店》的剧本打动，那你觉得德鲁这一次的编剧工作完成的如何？你遇到他后对他的第一印象如何？导演德鲁皮尔斯福斯特：很有趣，我之前一直不熟悉他的作品。我从没有读过他的剧本，因为他之前参与的都是那种大型主流的系列制作。但是我显然看过这些电影；我看过《钢铁侠3》以及他担任编剧的几部《碟中谍》。我了解到他的技艺是一流的。我知道他非常清楚电影制作中结构的重要性，以及如何保持好的节奏——对他来说这更容易做到，因为他在那个世界里待得已经够久了，去编辑修改乃至于拯救一些效果糟糕的电影，以及类似的工作。但是你永远也不知道一个第一次上任的导演会是怎样的——可能你和某些人在一个小屋子里面见面，他们往往表现得都很棒，但当他们到了台上后他们就不知道自己正在干啥了。所以这一直以来都是一个有风险的事情，一个人是否值得被信赖也是永恒的问题。但我认为德鲁是我从业生涯里遇到过的最好的准备最充分的处女作导演。他可以说有着令人难以置信的成就——一个不可思议的梦想家，非常清楚自己想要什么。他对音乐和编辑都了如指掌，而且从第一天开始就非常清楚自己想要拍一部什么样的电影。：在五年前的金球奖颁奖典礼上，你做了一段非常著名的演讲，其中你也提到了一些与你私人生活有关的事情，而一直以来你都非常注重个人的生活隐私。现在回头再看，你对那一晚，以及那些有关的评论有什么感受吗？（小编注：2013年金球奖终身成就奖获奖感言中，朱迪·福斯特宣布出柜）2013年金球奖福斯特：这也有一阵子了，不是吗？那是一个很棒的晚上，非常的有趣。能站在那儿是非常荣幸的，因为关于终身成就奖，这不是关于你最新的一部电影，而是对你的电影生涯的嘉奖。对我来说，我不可能在没有庆祝和荣誉的时刻做这样的演讲，这也是我人生的一个转折点，而我知道我也一直在前进在改变——之前是过去，而之后则是未来。所以，就我的演讲而言，我认为是言之有理的，对此我没什么可说的了。我说了很多我需要说的话。我简直不能对这份我被赋予的疯狂事业有更多的感激。在电影业中作为一名艺术家，和电影事业对我来说意味着什么？它是我的家人，是我成长的见证。它的一部分让我变得有意义，而另一部分也让我必须为之奋斗以变得有意义。所以，从我三岁入电影行业到逐渐长大是一段艰难的时光，但同时也是幸福的。这是有两面性的事情。：我希望这个问题不会太私人，你的母亲现在怎么样？福斯特和母亲福斯特：我母亲简直不能更好了。我觉得她应该比我们所有人都会更加长寿。（笑）她想自己生活，所以她一个人住，但也有很多护理者陪着她。她有点老年痴呆，但是现在看她离痴呆还远得很。但是她现在想做的事情只有看电影了。（笑）她在这个世界上最喜欢做的两件事就是看电影和吃饭了，她也是这么做的。我认为这是一条艰难的道路，我们的父母在不断变老，而我觉得非常宽慰的是我能够陪伴她，和我的兄弟姐妹们一起。尤其是我的姐妹Connie，用一种有趣的方式，她和我的母亲在这十五年里建立起了一种新的关系，一种更加深厚的关系，因为她能以不同的方式照顾她。：你对未来的职业生涯有什么预想吗？你会继续专注于导演工作，还是说观众们会更经常地在大银幕上看到你的演出？福斯特：我认为一直都会有一个平衡。我从来没有放弃演员的身份，所以会有一个平衡点的。我27岁的时候导演了自己的处女作，距今已经很久了，而之后我只导了4部电影。所以这个平衡点可以说是90%的演员以及10%的导演。但大概六七年前我决定来调整一下这个平衡——这也就是这一次调整的来源，我知道自己会很少在大银幕现身，而是专注于我的导演工作。我做出了承诺，而我也做到了。但我也很期待自己在80多岁的时候表演，因为即便是你七八十岁了还是可以表演的。可能不是（在电影中），而是在广告里了。但我认为当你长大了变老了，会有一些不寻常的有趣的工作的。：回顾你的导演处女作，《小男人泰德》，你觉得过去和现在相比你导演的方式有多少不同？那个时候你会做更多的控制吗？福斯特处女作《小男人泰德》福斯特：是的，比起之后的导演工作，我在导演处女作的过程中控制得很多。我对那个剧组里工作人员的印象都挺差的。（笑）我认为我还是爱着那部电影。我不是说它是一个不成熟的作品，但我认为对于那个时候的我来说确实如此，这是一个年轻人的作品——一段即将变老的电影经历。我认为伴随着我逐渐成长变老，我的电影也变得更加成熟了。它们变得更加成熟，涵盖了更多内容。对于一些人来说它们可能没那么有吸引力，可能也没受到什么好评，但我认为它们正在成长成熟，因为我也在不断进步，不断探索生活不同方面的新的乐趣。